嶺南畫學(xué)是廣東美術(shù)創(chuàng)作的一個(gè)重要支撐,。由于特殊的地域環(huán)境和人文氣候,，廣東美術(shù)呈現(xiàn)出開放包容、兼收并蓄的文化特質(zhì)和精神品格,。融匯化合中西,、南北藝術(shù)，在東方藝術(shù)體系的基礎(chǔ)上吸納,、借鑒域外經(jīng)驗(yàn),，近現(xiàn)代以來廣東美術(shù)凝聚了自我變革的力量。對百年廣東花鳥畫的研究,，離不開對廣東本土文化結(jié)構(gòu)及其地緣文化關(guān)系等課題的深度挖掘與探討,。如其他區(qū)域一樣，百年廣東花鳥畫的現(xiàn)代之路同樣呈現(xiàn)出傳統(tǒng)形態(tài)與現(xiàn)代形態(tài)并存的格局,。眾多廣東藝術(shù)家憑借各自的人生經(jīng)歷,、知識背景和藝術(shù)成就，卓然成為嶺南畫壇的中流砥柱,，開創(chuàng)并引領(lǐng)了嶺南地區(qū)的繪畫之風(fēng),，他們所留下的精神與物質(zhì)財(cái)富是嶺南畫學(xué)強(qiáng)有力的詮釋。

晚清張敬修所造可園,，是嶺南四大名園之一。享譽(yù)晚清廣東畫壇的居巢,、居廉正是依托可園開嶺南花鳥畫一代新風(fēng),。正在嶺南美術(shù)館舉辦的“從可園出發(fā)——中國花鳥畫展”以東莞可園為切入點(diǎn)，探問嶺南花鳥畫文脈,，反觀當(dāng)代花鳥畫格局,，重構(gòu)寫生理念，弘揚(yáng)寫意精神,。展覽將中國花鳥畫之審美境界,、東方意蘊(yùn)以及創(chuàng)作圖景展呈于觀眾，七大專題從花鳥畫的不同方面綜合探討了其文脈傳承,，以當(dāng)代花鳥畫家的優(yōu)秀作品,，展示出當(dāng)代花鳥畫創(chuàng)作、研究的意義與價(jià)值,。

從可園出發(fā),，追問百年廣東花鳥畫流播、變革和發(fā)展的脈絡(luò),，暗含著一條嶺南文脈的接續(xù),、一種嶺南精神的延展。審視百年廣東花鳥畫的傳承之路，其實(shí)質(zhì)離不開中國畫作為獨(dú)立畫種的生存與發(fā)展問題,。展覽中,，“‘二居’畫學(xué)”專題以“二居”畫學(xué)為起點(diǎn)，嘗試從廣東中國畫教學(xué)現(xiàn)代轉(zhuǎn)型的視角勾勒和梳理百年廣東花鳥畫的文脈傳承與畫學(xué)流變,。而對現(xiàn)代嶺南花鳥畫文脈的追問,，首先需要關(guān)注到其尤為強(qiáng)調(diào)來自現(xiàn)實(shí)生活和大自然的真實(shí)感受在藝術(shù)實(shí)踐中的重要性。抒寫人與自然,、時(shí)代的有機(jī)聯(lián)系,，現(xiàn)代嶺南繪畫的先行者正是在關(guān)注現(xiàn)實(shí)的獨(dú)特情懷中推進(jìn)他們變革中國畫的文化理想。從居巢,、居廉融合宋元傳統(tǒng),，調(diào)和“工筆”與“沒骨”畫法創(chuàng)立的一種精致、優(yōu)雅的寫生風(fēng)格,，到“二高一陳”借鏡日本畫,，折衷南宋院體風(fēng)格和西方寫實(shí)技法的現(xiàn)代實(shí)驗(yàn)，再到新中國成立后嶺南畫派畫家對“新國畫”主張的進(jìn)一步推進(jìn)與深化,，無不體現(xiàn)出于實(shí)驗(yàn)中尋求變革的藝術(shù)精神,。這種花鳥畫新體探索不同程度地發(fā)揚(yáng)了古代花鳥畫“寫生”“寓興”和“寫意”的傳統(tǒng)，并注入現(xiàn)代人文精神與現(xiàn)代審美理想,，對中國花鳥畫發(fā)展的影響遠(yuǎn)遠(yuǎn)跨越了地域限制,。此外，“嶺南風(fēng)范”“花鳥品格”專題從傳統(tǒng)花鳥畫精神出發(fā),，關(guān)注當(dāng)代美術(shù)大家所追尋的現(xiàn)代花鳥畫精神,。

關(guān)于花鳥畫的要旨這一問題，在不同的人心中可能有著不同的答案,?；B畫所追求的境界，既不同于山水畫的寄情與居游,，也不同于人物畫的傳神與寫照,。而與西方藝術(shù)中的風(fēng)景畫和靜物畫相比，中國的花鳥畫亦不單單只是描繪自然或現(xiàn)實(shí)中的物象之美,?！敖衿樊嬶L(fēng)”專題在聚焦中國花鳥畫文脈的歷史情懷和觀照中，探討了中國花鳥畫的當(dāng)代格局與未來走向,?？v觀諸多花鳥名家的作品，毋論是以細(xì)筆勾染摹寫天工之巧,，抑或是以淋漓墨色抒發(fā)胸中逸氣,，最終所探討的，都是中國畫的核心要素——對人與自然之間的關(guān)系的理解。以氣韻統(tǒng)率全局,，以筆墨繪就生動,，方是花鳥畫創(chuàng)作的首要宗旨。但生動并不等同于寫實(shí),。在百年來的美術(shù)史進(jìn)程中,，我們看到了藝術(shù)隨著時(shí)代發(fā)展而變化的必然性——中國畫經(jīng)歷了巨大的嬗變，逐漸從古典形態(tài)向現(xiàn)代形態(tài)轉(zhuǎn)化,。在這一過程中,，寫實(shí)觀念的沖擊，伴隨著新中國成立后美術(shù)教育的現(xiàn)代化而產(chǎn)生了廣泛的影響,，寫生更是成為中國畫創(chuàng)作的重要手段,。“觀物之生”專題從寫生的視角,，通過對藝術(shù)家的花鳥畫寫生力作及寫生稿的展呈,，重新詮釋傳統(tǒng)寫生觀在當(dāng)代文化環(huán)境中的現(xiàn)實(shí)價(jià)值與意義。

回到對百年廣東花鳥畫學(xué)的探究,，從地域角度分析,，我們不難看出，一種源自嶺南畫學(xué)的“折衷”傳統(tǒng)在當(dāng)下的發(fā)展脈絡(luò),。步入新時(shí)代,，粵港澳大灣區(qū)建設(shè)打開了一片新視域，為在新的藝術(shù)格局下,，促進(jìn)各地美術(shù)創(chuàng)作溝通,、交流，達(dá)成相互了解與共識提供了契機(jī),，并以更為開放的視野、多元的格局重新探討中西,、南北的文化觀念,。“時(shí)代灣區(qū)”專題便呈現(xiàn)出開放,、融合,、多元的大灣區(qū)花鳥畫的當(dāng)代發(fā)展格局。

當(dāng)提到中國花鳥畫的現(xiàn)代之路,，必然要將目光集聚到二十一世紀(jì)崛起的年輕一代畫家身上,。青年藝術(shù)家預(yù)示著中國畫藝術(shù)未來的可能。關(guān)注青年藝術(shù)家群體,，對于實(shí)現(xiàn)中國傳統(tǒng)藝術(shù)薪火相傳,、推進(jìn)中國文化的延續(xù)性發(fā)展至關(guān)重要。“院風(fēng)新銳”專題中的青年藝術(shù)家,，接受了學(xué)院體系的專業(yè)美術(shù)訓(xùn)練,，在繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上深入把握當(dāng)代文化動態(tài)，在對歷史和時(shí)代的關(guān)切,、對藝術(shù)和自我的探索中,，以創(chuàng)作弘揚(yáng)中國藝術(shù)精神。眾多優(yōu)秀作品不僅在觀念,、材料,、符號與意象等維度實(shí)現(xiàn)了拓展，更以多元的視角和直擊人心的感染力刷新著今人對中國畫的固有認(rèn)知,，展現(xiàn)出當(dāng)代花鳥畫創(chuàng)作的新觀念,、新思考與新面貌。

花鳥畫家只有在傳承中國傳統(tǒng)藝術(shù)精神的同時(shí),，于形式,、技法、風(fēng)格,、意境的探索中,，不斷挖掘心靈深處的感悟，表現(xiàn)自然生命的精神之美,，才能使當(dāng)代花鳥畫呈現(xiàn)出新的創(chuàng)造活力和審美格局,。

（作者：許曉彬，系廣州美術(shù)學(xué)院中國畫學(xué)院副教授,、花鳥畫工作室主任）

編輯:月兒