中國在原始社會(huì)時(shí)期,，文字和繪畫是混為一體的,，到了三代后期，不但文字與繪畫區(qū)分開來,，而且還有了圖畫與圖案的區(qū)別,。兩漢則圖畫進(jìn)一步發(fā)展，人物畫尤為進(jìn)步,。自三代至兩漢的倫理人物畫,，自東漢至六朝的宗教人物畫，宋朝以后是玩賞的人物畫,。清末期以來,，中國人物畫發(fā)展歷經(jīng)百年，傳統(tǒng)的筆墨與造型也經(jīng)歷了一個(gè)周而復(fù)始的否定與肯定,、繼承與革新的關(guān)系問題,，是中國人物畫發(fā)展中的一個(gè)重要過程。

筆墨是中國畫的精髓,，是構(gòu)成傳統(tǒng)寫意人物畫的重要因素,。古人就有“無筆墨無以成畫”之說。王家訓(xùn)的人物畫在實(shí)踐中創(chuàng)造了表現(xiàn)人物的獨(dú)特筆墨技術(shù)與形式感,。人物的線條疏密,，濃淡、強(qiáng)弱,、松緊處理得當(dāng),，線條帶著墨色的皴擦，自然流暢,，墨彩豐富,。畫中時(shí)常有一些長線和大線安排，支撐著畫面,，達(dá)到了把節(jié)奏和氣勢拉起來的效果,。“設(shè)色即用筆用墨意,，所以補(bǔ)筆墨之不足,，顯筆墨之妙處,?！?

中國畫的造型屬“意象”，也稱為“心象”,，是景或事物對(duì)畫家的感官刺激而產(chǎn)生的感應(yīng),，反映著東方人對(duì)藝術(shù)追求的獨(dú)特認(rèn)識(shí)和體驗(yàn),，含有較強(qiáng)的主觀因素。王家訓(xùn)的人物畫在傳統(tǒng)人物畫技法的基礎(chǔ)上,，不追求形體具體的比例尺寸,，也不過分強(qiáng)調(diào)人物的形體狀貌特征，而是按照對(duì)人物特征的把握,，創(chuàng)造屬于他自己的人物造型,。

王家訓(xùn)對(duì)人物形象構(gòu)造有充分的了解，可以“用筆”從形體本質(zhì)結(jié)構(gòu)去把握,、概括,、提煉出整個(gè)形骸，在這個(gè)基礎(chǔ)上,，再進(jìn)一步達(dá)到“應(yīng)物象形”,。他筆下的“象”是對(duì)象精神本質(zhì)上的“象”，是他的思想情感“過濾”了的客觀物象,，而不是對(duì)現(xiàn)實(shí)的再現(xiàn)與描摹,。他根據(jù)形式美感的需要，進(jìn)行適度的夸張和變形,，同時(shí)移入個(gè)人的情感,、意趣和個(gè)性，加強(qiáng)了畫面的寫意性,、抒情性,、表現(xiàn)性和藝術(shù)性，使人感到高雅脫俗,，有淡泊,、寧靜、平和的意象感覺,。

不拘泥于客觀物象本身而含蓄地傳達(dá)出內(nèi)心的精神情感,，是王家訓(xùn)外師造化、體驗(yàn)生命和對(duì)社會(huì)生活的感悟的升華,。同時(shí)對(duì)中國傳統(tǒng)文化有著深刻的了解,，并精心研習(xí)詩詞、書法,，是而他的繪畫更具有哲理和思想深度,。王家訓(xùn)的國畫作品不論是寫物傳真、還是托物寄情,、抑或抒寫意蘊(yùn),，其中的思想感情、審美修養(yǎng)、對(duì)客觀事物的見解,，都隨著筆墨的運(yùn)行一一展現(xiàn)了出來,。

（編輯：月兒）